Это пластическая интерпретация по мотивам пьесы Сэмюэля Беккета, в которой мы сохранили философское ядро произведения, но переводим драматургию из привычной театральной формы в синтетический формат, где движение становится расшифровкой мысли. Это не инсценировка в привычном понимании. Это телесный внутренний монолог под музыку Komlava.
Мы создали спектакль, который визуально выразителен, философски глубок, эмоционально доступен.
Наша задача донести до зрителя простую, но болезненную мысль: пока человек жив — он выбирает. Но спектакль не о религии. Он о личной ответственности.
И главный вопрос, который зритель унесёт домой: А кого на самом деле жду я? И что мешает мне выбрать уже сейчас?

Проект ЗЕРОЛАЙНС / ZEROLINES был создан Олегом Нестеровым и его музыкантами как результат многолетних интуитивных сессий. Часть этой музыки стало песнями «МЕГАПОЛИСА», в том числе и самая известная из них – «Супертанго», часть композициями нового проекта, с проявленным битом и низким горизонтом событий. Во втором случае музыка потока (как и сопровождающие ее тексты) почти не препарировалась, и вышла на альбоме 2016 года «ZEROLINES». В концертной версии ЗЕРОЛАЙНС / ZEROLINES был представлен в Московском планетарии с полнокупольной трехслойной генеративной проекцией.

Балет Алексея Кононова по повести Ф.М. Достоевского

Танц-драма «Шинель М» соединяет два времени и две истории любви. В 1820-х Гоголю рассказали «анекдот»,  который стал основой сюжета будущей повести «Шинель»: чиновник сталкивается с первым большим чувством, но теряет объект своей страсти и вместе с ним всякую надежду на счастье. По сюжету спектакля, сто лет спустя режиссёр Всеволод М решает поставить об этом спектакль.

Концерт-синтез от коллективов сочетающих джазовые элементы с другими стилями, такими как фанк, соул, разные стили электронной музыки и импровизацией. 

Премьера проекта «Пушкин. Опыты: Скупой рыцарь». Дарья Румянцева, Александр Злотников, Илья Дель, Олег Жуковский, Сергей Агафонов, Евгений Чумак, Владимир Варнава, Евгений Ткачук, Илья Старилов, Игорь Фомин, Андрей Воробьев, Иван Кушнир, Егор Фомин, Глеб Лукомец, Александр Челидзе, Айсылу Мирхафизхан и другие артисты, музыканты, танцовщики, художники — лидеры разных направлений искусства, объединились в одном проекте для поиска единого синтетического языка на стыке своих дисциплин.

Уникальное сочетание голосов, неожиданные аранжировки, оригинальное видение музыки и трогательное исполнение a capella — это всё «Пётр Валентинович».

Летний концерт в Петербурге состоится в честь 5-летия творческого объединения. Вас ждёт обширная вокальная программа, включающая в себя хиты Петра, авторские аранжировки на известные песни, современную академическую музыку и фольклор духоборов.

В мае 2013 года в Санкт-Петербурге открылся новый Театрально-культурный комплекс «Александринский» — уникальный многофункциональный театральный центр. Этим событием знаменуется новый этап в истории старейшего национального театра России. 30 августа 2022 года Новой сцене присвоено имя Всеволода Мейерхольда.

Приглашаем Вас на экскурсию, во время которой гостям театра представится возможность осмотреть необычное в планировке здание комплекса с разных точек зрения; узнать, как на одной территории современная постройка уживается со зданием рубежа XIX-XX веков; зачем современному театру своя студия звуко- и видеозаписи, что такое online-театр и хромакей. А самое главное, Вы увидите сцену, дающую возможность для театральных экспериментов и позволяющую заглянуть в мир театрального будущего.

*  Билеты на экскурсию можно приобрести по "Пушкинской карте"

Спектакль приурочен к 150-летию со дня рождения великого режиссёра и реформатора театра Вс. Э. Мейерхольда. Текст постановки основан на стенограмме общего собрания коллектива ГосТИМа в декабре 1937 года по следам статьи П. М. Керженцева «Чужой театр», опубликованной в газете «Правда».

Реальные диалоги почти вековой давности, казалось бы, должны погрузить нас в театр документальный, свидетельский. Но в плотную ткань бытового, острохарактерного театра, Валерием Фокиным мастерски вплетены сцены воспоминаний, фантазий самого Мейерхольда. Благодаря этому конфликт перестаёт быть бытовым, но поднимается до обобщений, затрагивая извечные вопросы: взаимоотношения художника и общества, возможности компромисса между творческой необходимостью и человеческой справедливостью, меры ответственности художника перед самим собой и перед теми, кто пошёл за ним…

*  Билеты на спектакль можно приобрести по "Пушкинской карте"

Чеховская «Чайка» — важнейший для Александринского театра драматургический текст. Именно на Александринской сцене состоялась премьера пьесы в 1896 году (режиссёр Евтихий Карпов) и затем к пьесе неоднократно возвращались.

Елена Павлова не рефлексирует на тему сценической истории «Чайки», для неё чеховский текст — не профессиональная драма про театр и литературу и не костюмная постановка с привязкой к конкретной эпохе. Павлова "читает" Чехова языком саундрамы, причём в музыкальное полотно спектакля вплетены и композиции, специально созданные для спектакля Олегом Гудачёвым, и хиты советской и российской эстрады, через которые себя идентифицируют персонажи и которые прочно засели в массовом сознании и в каком-то смысле являются частью культурного кода, откликаются в памяти строчками, музыкальными фразами, событиями жизни.

*  Билеты на спектакль можно приобрести по "Пушкинской карте"